EL JOROPO

Es un folclor que identifica a los venezolanos, pero también a los llanos orientales al país Antiguamente “joropo” se refería a una fiesta y con el pasar del tiempo se identifica más bien como una forma de música y baile. Pero identifica plenamente a los Venezuela Sus orígenes se remontan a mediados de 1700 cuando el campesino venezolano prefirió utilizar el término “joropo” en vez de “fandango” para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares.  El joropo su se habla que viene en los tiempos de la conquista de los españoles como es el flamenco.

El joropo no solo es un estilo musical, también es baile y danza, y representa además una fiesta popular, es un baile alegre que divierte y reúne a sus participantes, en cada zona geográfica toma su propia esencia, y desarrolla diferentes paso y figuras en el baile, existiendo sin embargo figuras básicas que los identifican.

Las principales figuras del joropo son el valsiao, el escobillao y el zapateado. La palabra "joropo" viene del arábigo "xarop" que significa "jarabe" y está emparentado con los jarabes tapatíos de México. Es la danza que se da con el zapateado y la sueltas donde el cuerpo quieto, la importancia al taconeo, rápido En danza de coqueteo, el llanero trata de conquistar a la mujer, gira trazando un espiral y da vueltas progresivamente más apretadas y juntas en persecución del centro que ocupa la mujer, quien remisa y recatada se aproxima al varón.

Lo esencial fue que con la llegada de los jesuitas también llego su cultura y por ende sus costumbres. Y en ese viaje de aires y cuerdas, desembarco la guitarra con su antepasado la vihuela, que posteriormente nuestros ancestros tratarían de imitar en su fabricación con elementos más rústicos y de esta forma se consolidaría el cuatro que es el instrumento armónico, aunque hoy en día maestros y artistas lo han introducido en las salas de conciertos como instrumento melódico llevándolo a la categoría solista.

El arpa, el instrumento mayor hoy en día y responsable de la línea melódica llego de Europa y así se conservó, con la diferencia de que el aire de interpretación en el joropo encontró efectos y matices distintos como el bordoneo, necesarios para darle ese sabor recio característico al género.

                                 Vestuario del baile joropo.

El joropo se interpreta con una vestimenta tradicional de los campesinos venezolanos, donde predomina el uso de alpargatas y sombreros de caña, pero con un toque original según la región.

Pero a pesar de estas pequeñas particularidades el vestuario es casi igual consistiendo en:

                                                Traje de mujer:

Su vestuario está compuesto por un vestido enterizo y Rotondo que puede estar estampado con flores mientras que el cuello es tipo bandeja o cuello de tortuga.

En la cabeza se usa un tocado hecho con flores de cayena mientras que calza las tradicionales alpargatas negras llaneras con la suela de cuero de res. En la actualidad las alpargatas de las damas no se limitan al color negro y se consiguen en muchos tonos y hasta estampadas.

El vestido puede ser sustituido con falda rotonda con flores estampadas que debe llegar a media pierna.

Se usan blusas de diferentes variedades llaneras como cuello de bandeja, cuello de tortuga con alforjas, con una abertura en la parte delantera o trasera y estampada con flores multicolores. Las camisas pueden o no tener mangas.

                                             Traje de hombre:

Para los hombres existen dos vestuarios que se pueden utilizar dependiendo de la elegancia y la formalidad de la ocasión.

Se puede usar liquilique, un traje muy elegante, donde el pantalón se usa completo hasta los tobillos y puede ser de cualquier color, aunque siempre es unicolor. Este vestuario se complementa con un sombrero pelo de guama y alpargatas negras.

También se puede usar el pantalón caqui de color o pantalón tuco, este era usado a media rodilla pues era la ropa para el trabajo del campo. La camisa puede ser blanca o negra, tepachera o cachamita

Este traje además del sombrero pelo de guama y las alpargatas negras pueden complementarse con un cuchillo amarrado al cinto, propio de los campesinos venezolanos para el trabajo del campo.

¿CÓMO ES LA HISTORIA DEL JOROPO VENEZOLANO?

El hombre lleva la iniciativa, pero la dama observa sus movimientos y los sigue con habilidad, por otro lado, se puede observar que cuando el hombre zapatea, la mujer escobilleo, aquí el arpa presenta sus repiques y a bailar se ha dicho.

Son típicos para estas ocasiones, el sombrero y las alpargatas (Calzado típico), el hombre baila con su sencilla ropa, aunque en casos especiales se usa una especie de traje de “gala” conocido como el liki liki, generalmente de color blanco, pero los hay azules, verdes rojos etc. La mujer lleva un vestido holgado o falda y blusa y ese vestido o falda es muy amplio y de vistoso colores que revoletea constantemente.

Otra costumbre en estos bailes, es el hecho que generalmente hay dos cantantes que se enfrentan en un contrapunteo, es decir una especie de combate verbal donde cada quien trata de neutralizar a su adversario con coplas, cantos y versos y van respondiendo de acuerdo a las circunstancias Es un bello panorama y espectáculo que en esto se observa, que en algunos casos se nombra un jurado para determinar quién de los dos es el vencedor de ese contrapunteo.

Uno de los contrapunteos muy difundido en el Llano Venezolano y más famoso es el de Florentino y el Diablo

COLOMBIA

Hasta la década de los 1950, en los llanos de Arauca se tocaba con bandolín (semejante al requinto andino), cuatro y maracas; en Casanare, se hacía con un par de tiples (a los que llamaban bandolón y guitarro); hacia el Meta, la instrumentación era de tiple y bandola. Todos estos instrumentos de cuerda han sido reemplazados por el arpa, introducida en los años 1960 cuando llegó a Villavicencio el compositor araucano David Parales Bello, quien había vivido en Apure. También se le atribuye a Luis Ariel Rey (1934-1975), compositor de Villavicencio, Meta, el haber partido en dos el estilo de ejecución de la música llanera en Colombia, pues antes de 1957 se practicaba con guitarra, tiple, requinto y bandola, y Rey incorpora el arpa, el cuatro y los capachos en sus grabaciones y presentaciones.

HISTORIA TORNEO INTERNACIONAL DEL JOROPO DE VILLAVICENCIO

El Torneo Internacional del Joropo tiene su primera versión en el año de 1960, año en el cual el Meta fue erigido departamento. Cada año se dan cita en Villavicencio los más destacados intérpretes de la música llanera de Colombia y Venezuela en calidad de artistas invitados o como participantes a los concursos convocados en la modalidad de intérpretes, compositores o bailadores de la música tradicional llanera.

En el marco del Torneo se realizan actividades como: competencias de Toros coleados, trabajo de llano, festival gastronómico, muestras artesanales, exposición de arte público en la foto museo del Meta, exposición de escultura y pintura en la sala Flor Amarillo y galería La Vorágine.

El joropo es caracterizado por ser mestizado. Lo rítmico de la melodía, el acompañamiento de arpa y cuatro, y en la versificación literaria se observa la presencia europea. En la melodía independiente se identifica la presencia del negro y en la estampa de las maracas se identifica la huella indígena. El joropo no solo es un estilo musical, también es baile y danza, y representa además una fiesta popular, es un baile alegre que divierte y reúne a sus participantes, en cada zona geográfica toma su propia esencia, y desarrolla diferentes paso y figuras en el baile, existiendo sin embargo figuras básicas que los identifican. Las principales figuras del joropo son el valsiao, el escobillao y el zapatiao. El primero se da en el inicio del baile, en el vals las parejas se abrazan suavemente recorriendo el espacio de baile en tres tiempos propios del vals, dan vueltas rápidas en giros espirales. El siguiente, el escobillao, es una figura donde los bailarines colocados de frente mueven los pies a manera de cortos avances y retrocesos como si estuvieran cepillando el suelo. El tercero, el zapateado, es una figura varonil y se realiza por la pareja sin soltar el abrazo o sueltas completamente como es propio en los llanos, en esa figura el hombre hace sonar sus pisadas del fuego mientras la mujer se limita a escobillar.

Vemos los talentos de esta música llanera saliendo como es Diana Valentina Fernandez y Ingrith Aguellego son dos mujeres que están sacando esta música adelante sabemos que a valentina le falta mucho pero su música si pasara fronteras lo demostró en la voz kis y lo va a seguir demostrando. El cholo Valderrama es el más represento esta música en todos sus años de su vida que se requiere mas apoyo.